jueves, 2 de diciembre de 2010

STREET ART . Arte callejero y expresión cultural.



STREET ART. ARTE CALLEJERO Y EXPRESIÓN CULTURAL.


Desde hace un tiempo en el paisaje urbano porteño se ven expresiones artísticas con vivos colores y con una gran escala. Medianeras, puentes, espacios bajo autopistas, Fachadas abandonadas, son lugares en donde el accionar del Street Art se luce de una manera “desfachatada”.

No son graffitis vulgares .En la mayoría de los casos se nota la formación de sus autores. Diseñadores gráficos que toman posesión del plano urbano y trabajan sin el uso de la perspectiva clásica.

Colores pregnantes generando cierta emoción en las retinas del contemplador. El uso del espacio público como lugar de acción genera marco para su expresión cultural. El Street Art tiene sus orígenes en la década del sesenta .La revolución social del Mayo Fráncés lo puso en relieve. Se fue consolidando acompañando los cambios sociales de diversos momentos históricos.

Alemania, Bélgica, Inglaterra, Brasil, Usa, España y en los últimos lustros Buenos Aires son claras manifestaciones de un arte muy personal. No es fácil clasificarlo. Tampoco es necesario. Expresa y comunica, en algunos casos permite razón de existir a espacios urbanos destruídos.

Buenos Aires tiene artistas formados en contextos europeos. Tuve oportunidad de ver accionar a Pamela Moure Bisaglia , nombre artístico Kilomba, en tres eventos siendo su intervención en en el Boulevard Saenz Peña ( Tigre, Baires) su expresión más callejera de los tres eventos presenciados.

Su formación como diseñadora gráfica se aprecia en como toma partido del vacío. Transmite la sensación que actúa mientras piensa, no antes no después, en el momento que lo siente.

Su visión plano-espacio, su equilibrio compositivo de las partes y el todo nos pone en contacto con una artista que maneja la emoción del color. El uso de planchas o sténcil brinda un sentido de símbolo o alegoría de las figuras.

Es difícil para los arquitectos el papel en blanco al inicio de la creación. Me imagino la sensación de un muro en blanco. La gráfica de Kilomba está hecha a una escala urbana, convive con la escala del entorno. No es fácil tomar posición con un rodillo, aerosol o pincel y diseñar sobre una fachada.

Sugiero prestar más atención a esta expresión artística. El Street Art cada vez más se instala en el paisaje urbano porteño. Esta es una serie de notas de mi autoría que pienso escribir. Hay sectores urbanos abandonados que conviven marvillosamente con el Street Art.

Colorear la City dentro de ciertos límites de convivencia urbana genera una visión diferente del espacio, una lectura posmoderna el color que activa y despierta empatía en el observador diario que transita la ciudad. La emoción del color reduce la distancia entre emisor y receptor permitiendo conexión entre artista y observador.

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

Bicentenario y Arquitectura Argentina Contemporánea. Reflexiones




La arquitectura Argentina, desde la conquista española, estableció patrones de uso y estética muy distintos a los establecidos en otros lugares de América, caso Perú o México.

Allí estaban los Incas y los aztecas (estos habían absorbido a los Mayas) y poseían una arquitectura lítica, con grandes terrazas y avenidas con un criterio de abstracción geométrica con gran uso de los espacios exteriores.


Esto fue definiendo los asentamientos hispanos con los conventos fortaleza y los grandes atrios para el uso de evangelizción masiva.

Argentina no poseía asentamientos prehispánicos muy consolidados. Los indios Guaraníes, los Querandíes, vivían en tolderias y en constante movimiento.

Existía una arquitectura “No Reflexiva” que cedió al impulso de “Impostación” de la arquitectura española .Este principio establece el punto de inicio de estas reflexiones. Argentina tiene doscientos años de nación independiente. La cuestión es si existe una arquitectura argentina.

El dilema presenta varios puntos e evaluación. Por un lado la íntima relación entre arquitectura y sistemas socio-políticos. Desde 1820/1830 en adelante la situación política de Argentina fue impulsando el rol que va ir ocupando la arquitectura, generando mixturas entre lo hispano, lo italianizante, con gestos ”No reflexivos” de mano de obra local.

Esto no implica una actitud despectiva desde el punto de vista cultural, más bien una realidad social donde la “Tesis” o “tratadística europea” no encontraron cabida.

En el siglo XVII se establecen los Jesuitas y generan una evangelización coordinada por el trabajo y la preparación de sus oficiantes. Los hermanos Coadjutores( Arquitectos, Artesanos, Pintores) sumado a su disciplina de accionar, dieron realidad ,hasta su expulsión (1767) a los Cascos de estancias en la provincia de Córdoba, caso Alta Gracia, Jesús María ó Santa Catalina.

En el Noreste argentino las reducciones o misiones supieron adaptarse al paisaje selvático. San Ignacio Miní Provincia de Misiones) o Yaguarón (Paraguay), denotan un manejo de adaptación al paisaje y asentamiento con cierta Tesis Europea. Los procesos políticos que se desarrollan desde 1820 hacia 1880 (Época de Rivadavia, Rosas y Urquiza), establecen “ idas y vueltas” entre lo Colonial, lo Liberal francés y lo Italianizante.

Hacia 1880-1930 Argentina vive un momento de corte Liberal , tanto político como arquitectónico, con pinceladas del radicalismo de Hipólito Irigoyen. Existen momentos arquitectónicos que navegan entre lo Ecléctico, Historicista, el Modernismo del Art Nouveau y el Art Decó. Dentro de este contexto el Neocolonial busca una reivindicación de una arquitectura de identidad propia.

A excepción de este último (de impronta local pero con fuerte raigambre Hispana) se advierte fuerte presencia de técnicas, arquitectos ,características y formalismos europeos. Hacia 1929 llega Le Corbusier a Argentina. Su legado implica conferencias magistrales, viajes, decenas de proyectos no realizados. Solamente se materializó la casa Curutchet, casi veinte años después y “por correspondencia”.

La Modernidad Racionalista recibe con el gran maestro suizo una inyección de fuerza muy grande .Arquitectos de la talla de Antonio Vilar, Amancio Williams, Antonio Bonet ( junto con Jorge Ferrari Hardoy y Juan Kurcham diseñan el legendario sillón BKF), Wladimiro Acosta, Alberto Prebisch, entre otros, proyectan y construyen verdaderos paradigmas del Racionalismo.

La casa del puente (A.Wiliams 1948), Atelier de Artistas en Buenos Aires ( A.Bonet 1938), Cine teatro Gran Rex ( A.Prebisch 1936), Sede central el Automóvil Club Argentino ( A. Vilar 1940), y el edificio Kavanagh (Sanchez, Lagos y de la torre 1936), son solo algunos emblemas.

La contemporaneidad del Racionalismo en la Argentina, no un Racionalismo argentino, nos pone en línea con los principios del Bauhaus o Le Corbusier. El plan para Buenos Aires denota hacer “tabla rasa” con la clásica cuadrícula porteña definiendo un proyecto rico en ideas pero pobre en concreción.

Hacia 1955 tiene lugar la revolución Libertdora que derroca al gral Perón y delinea una arquitectura “ de identidad” con un movimiento llamado el Casablanquismo que como la mayoría de los buenos movimientos se diluyó hacia 1970 con modas locales e internacionales perdiendo su escencia.

La Iglesia de Fátima (Claudio Caveri, Eduardo Ellis Arq• 1955) es un verdadero paradigma .Estos movimientos tuvieron que convivir con la arquitectura de poder identificada con un Decó monumental y con la escala y el simbolismo del Neoclasicismo imperial.
La década del sesenta vió surgir toda una generación de arquitectos que tomaron la herencia del Movimiento moderno y lo reformularon de acuerdo a su teoría y líneas de tendencia de cada uno.

Tarea nada fácil considerando los golpes de estado constantes .El estudio de Justo Solsona, Clorindo Testa, Jorge Erbín, Eric Goldemberg, Juan M.. Borthagaray, Miguel A. Roca, Antonio Antonini, Llauró-Urgell, son algunos que buscan nuevos caminos en conjunto con una actividad docente y concursos nacionales e internacionales.

La guerra de Malvinas hacia 1982 y su fracaso dio paso a las elecciones democráticas de 1983 con el ascenso del Doctor Raúl Alfonsín. La universidad de Buenos aires creó un clima de renovación y cambio.

Pluralismo de ideas, concursos de cátedras, contacto constante con profesionales que inyectan libertad de criterios. Los claustros universitarios son laboratorios de ideas .Buenos aires y la Argentina se globaliza, la arquitectura de ”No lugar” se instala y se genera un “asedio de la Modernidad” sobre los valores propios de la cultura local.

La reflexión final nos invita a pensar si hay una Arquitectura Argentina. Si es un hecho que hay buena arquitectura hecha por argentinos. La identidad junto con el patrimonio debe ser cuidado por cada uno de nosotros. Desde el lugar de cada uno se puede permitir que la modernidad tenga su lugar, mejore nuestra calidad de vida pero sin el costo de perder el “Hacer ciudad” con los valores de nuestras costumbres .


Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

jueves, 4 de noviembre de 2010

ESTILO PILAR 2010.



ESTILO PILAR 2010
Espacio, decoración y Arquitectura


ESTILO PILAR 2010, una muestra de ideas, paisaje y Arquitectura. Tuve oportunidad de conocer y charlar con la ganadora del premio Revista Living al espacio de ideas más creativas, Arquitecta Marisa Gallo. Café de por medio, en una soleada tarde de Domingo empezó a fluir la charla

Rdl: Que es la Arquitectura para vos, en que pensás cuando diseñas?

MG:
Pienso en la gente, en esa persona en particular. En su vida .Sus actividades .Tengo en cuenta las necesidades y no me encasillo en ningún estilo en particular. No dibujo con computadora. Dibujo con la mano. Voy siguiendo la tendencia de la persona en particular.

RDL:
El papel en blanco genera cierta angustia, como inicias la idea principal de un proyecto?

MG:
Cuando siento angustia , suelto todo!. Cuando veo que llega el día, empiezan a fluir las ideas.

RDL:
El espacio ganador en ESTILO PILAR 201 de tu autoría , como lo pensaste, como lo diseñaste.

MG:
Lo pensé como un Home Office para un Arquitecto, pensé en un lugar para mí, siendo yo Arquitecta. Pensé en una mesa de trabajo, grande ,con gran espacio. Diseñé un espacio que dá paz, con colores, texturas, comodidad .El resto fue surgiendo, apareciendo.

RDL:
He notado un manejo de los materiales muy particular, reciclados inclusive, que entendés por sustentabilidad?

MG: Hay que ayudar al planeta a reciclar cosas. Me parece maravillosos. Tiene que ver con lo que yo quiero para mi vida. Reutilizarme.

RDL: Que importancia tiene el premio para vos?

MG: El premio tiene que ver con mi logro. Me importa que a la gente le guste mi espacio. Me interesa que me guste, lo demás viene solo.

Rdl: Como ves ESTILO PILAR este año?

MG: Este año nos dieron más libertad. Más emoción con los colores. Todos los decoradores sentimos esa libertad.

Rdl: Estas exposiciones como influyen en tu poder creativo?

MG: Me gusta diseñar sola Aquí no hay ningún cliente .lo ponés vos!.Te lo imaginás vos.

RDL: Tuve oportunidad de verte explicando tu espacio.Como vivís eso?

MG: Hay gente que pregunta de todo. Como también hay gente que pregunta cosas básicas..Me encanta escuchar lo que dicen los demás. Percibir las cosas de las personas.


Marisa Gallo, Arquitecta. Una mujer con personalidad creativa. ESTILO PILAR 2010 invita a pasar una tarde con naturaleza y buenas ideas.

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

lunes, 4 de octubre de 2010

Bicentenario, Arquitectura y Patrimonio.


BICENTENARIO ARGENTINO

ARQUITECTURA Y PATRIMONIO


El Bicentenario patrio invita a reflexionar. La Arquitectura y sobre todo aquella emblemática de un país en fechas tan particulares como 2010 nos acercan a pensar y repensar nuestra historia patrimonial.

Hacia 1910-1916 Argentina y gran parte de América, festejaba su centenario en pleno Liberalismo político y Arquitectónico. El Eclecticismo y los “Neos” convivían con el Neocolonial y los Modernismos Antiacadémicos.

El Neocolonial buscó en nuestro pasado colonial cierta identidad en un momento de hacer de Buenos Aires “La París de Sudamérica”.El museo Irurtia (Blanco Encalada y O”Higgins) y el teatro Cervantes (Córdoba y Libertad) son exponentes paradigmáticos del movimiento.

Le Corbusier llega hacia 1929. Dicta sus yá legendarias conferencias en un momento histórico previo al golpe e 1930 con la consiguiente caída de H. Irigoyen y el surgimiento de la llamada “República perdida”.

Esto nos lleva a pensar en como nuestra Arquitectura va enlazada a los cimbronazos políticos .Movimientos con intenciones de ”Arquitectura nuestra” o de “Identidad Nacional” como ser el Casablanquismo , dieron inicio a búsquedas con buenas ideas que se fueron diluyendo con modas o tendencias de impronta extranjera.

El Posmodernismo, dentro de su aspecto más negativo, asédia el patrimonio local. Hoy vivimos en tiempos complejos, de” Modernidad Líquida”. La especulación inmobiliaria y la maximización del metro cuadrado empujan emprendimientos que maltratan al patrimonio, no solo Arquitectónico sino también Ambiental.

No solo edificios de valor patrimonial están en situación compleja, como el caso de la Confitería del Molino (Callao y Rivadavia). También la Arquitectura barrial. La clásica “Arquitectura sin Arquitectos”. Muchas veces ésta define el perfil de un barrio, con estilos difíciles de clasificar, donde conviven lo italianizante, lo Decó y lo Modernista.

Barrios tradicionales como San Isidro, Tigre, Belgrano ó Caballito están perdiendo el sentido de Barrio, en pos de “Ciudades verticales” que definen un paisaje de “No Lugar”. Junto con la inseguridad, se va perdiendo el “Hacer ciudad” en los espacios públicos, plazas, veredas, calles, mercados comunitarios. Van cediendo frente al “Asedio de la Modernidad”

La convivencia es posible si desde el lugar de cada uno se apuesta a mantener la “Memoria de Lugar”, dando paso a la Modernidad sin gestos invasivos. Perder Nuestra Historia es perder nuestra condición de humanidad.

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

viernes, 17 de septiembre de 2010

Atardecer en Baires.Estación Retiro.(circa 18-35 hs)

miércoles, 1 de septiembre de 2010

Juan Kurcham. Arquitecto y urbanista


JUAN KURCHAN
.ARQUITECTO Y URBANISTA


La Arquitectura Contemporánea Argentina constituye un momento histórico muy particular, ya sea por su complicado contexto político como por el perfil conservador de su marco social.


La obra de Juan Kurchan forma parte de esa modernidad Argentina. Egresado hacia 1937 de la Universidad de Buenos Aires forma parte de una generación de vanguardia que guió a la Argentina hacia la búsqueda de nuevos horizontes.


Recordemos que los Historicismos junto con el Neocolonial, el Decó y los Movimientos Modernistas estaban muy arraigados en la sociedad Argentina. Para muchos el Racionalismo era visto como un ”estilo más” y no como un movimiento de cambio.


Juan Kurchan junto con Jorge Ferrari Hardoy visitan y estudian con Le Corbusier en París, conocen a Antonio Bonet y deciden hacia 1938 “Poner proa” hacia. el Río de la Plata. Fundan el grupo Austral ( al cual se suman varios Arquitectos), e inicia una labor incansable escribiendo, diseñando, construyendo y difundiendo la modernidad vivida en París.


Los apartamentos de la calle O”Higgins y la casa de “Los Eucaliptos” son dos joyas del Racionalismo en la Argentina . Ambas resumen los principales postulados del Movimiento Moderno como la flexibilidad y la fluidéz espacial.


A travéz de su hijo Sergio Kurchan( “Vivienda en el aire”,)tuve oportunidad de conocer, en una entrevista radial, su aspecto humano y su visión moderna, con relatos muy emotivos de su parte.


Juan Kurchan incursionó en múltiples campos como ser el Urbanismo a travéz del grupo URBIS con legados muy de vanguardia para la época como ser el Plan para La Plata y Ensenada, sin olvidar el ya legendario sillón BKF.


Recordemos que Juan Kurchan participó en el plan para Buenos Aires junto a Le Corbusier .Sus obras enriquecen nuestra formación constante junto con su visión de un Arquitecto de vanguardia.


Aprender a hacer Arquitectura implica entre otras cosas aprender de nuestros maestros. Gracias “Juanito!”



Rodolfo de Liechtenstein

Arquitecto.


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jueves, 12 de agosto de 2010

ASESORAMIENTOS ARTÍSTICOS Arq· Rodolfo de Liechtenstein



ASESORAMIENTOS ARQUITECTÓNICOS


Clínicas de teoría del diseño

Estilos y tendencias

Últimas corrientes arquitectónicas

Asesoramientos Artísticos para Estudios, clientes e inversores.



Objetivo:

La arquitectura es una disciplina compleja. Responder a necesidades y servicios de un tercero, el comitente, es una tarea de equilibrio y conciliación entre varios factores, entre ellos el enfoque relacionado con Estilos y Tendencias a aplicar en un proyecto de Arquitectura.

Pongo mis veinticinco años de experiencia docente e investigador al servicio de la buena Arquitectura, asesorando a Estudios, Clientes e Inversores en un campo tan complejo como los Estilos y Tendencias aplicados a la teoría arquitectónica.


Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

Mail de contacto: rdliech@yahoo.com.ar

http://www.linkedin.com/pub/rodolfo-de-liechtenstein/13/8a8/407

martes, 15 de junio de 2010

ARTE+REFLEXIONES ..y algo Más!

ALGUNAS REFLEXIONES SOBRE EL ARTE

El Arte en sus diversas manifestaciones, siempre ha estado presente en la historia del hombre. Alguien alguna vez se ha preguntado que es el Arte, y ese alguien llegó a la conclusión que la respuesta es tan amplia como las distintas percepciones que cada uno tenga de las cosas.

Aristóteles nos dá una definición a través de un ejemplo práctico. Él dice que el hombre está dotado de un sistema de defensa que le permite sobrevivir en un medio ambiente hostil: La Naturaleza.

Dicho sistema de defensa lo constituye la razón, organizadora del desorden y su físico, dotado naturalmente para cumplir funciones básicas de supervivencia como trasladarse o defenderse. Es a través del equilibrio entre ambas que tiene lugar la llamada inteligencia, capacidad del hombre de resolver problemas.

Cuando una de las partes, o ambas fallan en dicho equilibrio, nace el Arte. Durante un ataque de apendicitis, por ejemplo, el físico falla, la razón debe prevalecer, se debe realizar una intervención quirúrgica. Se produce la entrada del hombre (el médico).Nace el Arte.

Los Griegos entendían por Arte a toda manifestación humana que garantice belleza entre las partes y el todo. Si bien existe un Arte Oficial y uno Popular, el hombre siempre tuvo deseos de expresar su voluntad de ser a partir de la Pintura, la Escultura, la Arquitectura o simplemente a través de objetos de uso.

Cuando Marcel Duchamp a comienzos del siglo veinte, pintó unos bigotes a la Gioconda, trató de demostrar que el juicio de valor sobre una obra de Arte puede ser independiente de su valor Histórico.

Alguien podría decir Que barbaridad!, arruinó una obra maestra del Renacimiento. Pero otro tal vez exclamaría que el bigote y la Gioconda no son incompatibles, pues el bigote pondría más aún en evidencia el valor histórico de la obra. Actitud conseguida a partir de la trasgresión.

Cuando el mismo autor presentó en una exposición un inodoro, además de despertar la ira del público, aplicó el concepto por el cual un objeto cotidiano que pasa desapercibido en un baño se transforma en una obra de Arte en un contexto al cual no pertenece: una exposición de arte clásico.

Los sesenta enfatizan este principio. La vulgaridad y el llamado mal gusto se transforman en una actitud que tranquilamente compite con los clásicos. Personalmente creo que hay tantas obras de Arte como manifestaciones culturales y tantos conceptos de belleza como estados de ánimo tiene el hombre.

Reflexionemos sobre lo que entendemos acerca del Arte y nos daremos cuenta que es un concepto muy amplio y de gran abarcabilidad.

Rodolfo de Liechtenstein

Arquitecto



miércoles, 14 de abril de 2010

VIVIENDA EN EL AIRE.Reflexiones y Bicentenario 2010

" El Arq. Rodolfo De Liechtenstein, especialista en teoría e historia de la arquitectura, destacó para “Vivienda en el aire” que en mayo de 1910 el país envuelve al Centenario de la Revolución de Mayo en una magnificencia extrema y en ... un optimismo que se refleja en ambiciosos festejos, con recepciones de gala, funciones teatrales, visitantes ilustres, desfiles militares, nuevos monumentos.

Y en cambio ocultaba la otra cara del festejo: la de la tensión social, la de las huelgas y protestas callejeras, la del descontento, la de la creciente conflictividad. Era la expresión de un estado conservador. Sin embargo, analizado en perspectiva, daban cuenta de un sentido de identidad y pertenencia que hoy no se perciben en la sociedad argentina."


Gracias Arq· Guillermo tella por vuestro comentario e invitación al programa.


Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

viernes, 9 de abril de 2010

IGLESIA DE FÁTIMA. Casablanquismo e Identidad.

La Iglesia de Fátima (1957) en Martinez constituye un paradigma en la historia de la arquitectura Argentina.Dió inicio por parte de sus arquitectos Claudio Caveri y Eduardo Ellis a lo que dió en llamarse el Casablanquismo.

Una búsqueda haca una Arquitectura "Nuestra" en reacción hacia el "Estilo Internacional".Bolseado,textura de materiales a la vista,ladrilo ,arquitectura de"territorio" .

Un ejemplo que vale la pena visitar.Forma parte del Recorrido de obras emblemáticas sobre el Partido de San Isidro bajo mi dirección.

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

miércoles, 31 de marzo de 2010

RECORRIDOS ARQUITECTÓNICOS 2010

Buenos Aires tiene una riqueza Arquitectónica muy particular.Es una de las ciudades más Eclécticas del mundo.Conviven estilos y tendencias de un manera muy Sincrética por momentos, Historicista por otros.

Sabiendo "Ver la Arquitectura" uno "aprehende" con los sentidos mas que con la razón.Taller de la Arquitectura y del Arte ,bajo mi cargo, inaugura su calendario anual 2010 por Buenos Aires .

Av de Mayo y alrededores, San Isidro y Tigre tiene un patrimonio superlativo.Las Recorridas nos sumegirán en este mundo conociendo desde el lugar, Arquitectura e historia.

Los Recorridos incluyen charla teórica "In situ"+Archivo sintesis de las Recorridas Arquitectónicas+Asesoramiento para el registro de placas fotográficas según el estilo de cada edificio ( independiente del registro que cada uno desee registrar)

En la columna derecha del BLOG esta la información pertinente.Los cupos son limitados! ( no más de diez pasajeros por salida.Personalmente asisto la Recorrida Arquitectónica.

Mail de contacto: rdliech@yahoo.com.ar

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

jueves, 25 de marzo de 2010

Arte Mexicano.Los Muralistas.Constantes.

Arte Mexicano y Muralistas

1) Desde tiempos de los aztecas y mayas, existen ciertas constantes: Uso del espacio exterior ( grandes explanadas, terrazas)

2) No existía la rueda el caballo, el arco, la bóveda, la cúpula(Estructuras de compresión dominante necesarias para cubrir grandes luces)

3) Hábil manejo del plano (no existí a la perspectiva).

4) El paisaje influye en sus costumbres y manejo del espacio exterior.(Vivos colores, piel cobriza, exultancia en el acto de hablar)

5) Necesidad de comunicarse con gráfica, pictogramas o símbolos, de fácil pregnancia ( se reduce la distancia entre emisor y receptor).

6) La arquitectura Hispanoamericana conserva estos principios ( Máxime viniendo desde España), Utilización de Retablos y Fachadas Retablos que comunican los mensajes religiosos con imágenes de impacto directo

7) Los conventos Fortaleza, Las Catedrales y el Urbanismo Americano conservan esos códigos “Populares” de apropiación, de Memoria Colectiva . El Color, las formas orgánicas y geométricas en algunos casos , junto con las pinturas en gran escala ( orígenes de las escalas y comunicación de los muralistas), defines el perfil del pueblo Mexicano

8) Con el espíritu revolucionario desde 1910, los Muralistas empiezan a tomar un rol protagónico social y político de carácter socialista al principio y comunista mas adelante.

9) Las representaciones en gran escala con temas sociales de Rivera , Siqueiros y en algunos casos de Khalo, establecen códigos fácilmente entendibles por el “Mass Medium “

10) Colores fuertes y Formas abstractas, (Influencias del cubismo y Surrealismo), escalas para las masas, precepciones “a distancia”, establecen empatía con el espectador promedio sin demasiada intelectualización.

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

martes, 9 de marzo de 2010

San Isidro.Historia y Modernidad.

San Isidro. Historia y Modernidad


El partido de San Isidro es uno de los distritos con más historia del corredor norte. Su paisaje y asentamiento estratégico en la época colonial y su patrimonio arquitectónico lo ubican como un “clasico “
a la hora de elegir un momento de esparcimiento y cultura.

Desde el momento que Juan de Garay repartió las sesenta y cinco hectáreas entre sus seguidores, extendió originalmente los limites del “ Pago de la Costa” ( asi se llamó originalmente al partido) desde el fuerte hasta la calle G.Spano ( Actual partido de San Fernando , por un lado y hasta la legendaria “Fondo de la legua” ( actual calle del partido, próxima a Panamericana).

Constituyo el camino real del norte con el paso obligado de carretas y ejércitos hacia el Fuerte de BsAs ( hoy sobre sus ruinas esta la Casa de Gobierno).La actual residencia presidencial de olivos ( Quinta de Azcuénaga), La Posta del triunfo ( Av Sta Fé y Edison) la quinta Pueyrredón , son algunos hitos que están próximos a dicha ruta.

Hacia 1706 el capitán Domingo de Acassuso fundó la legendaria capilla del santo patrono del trabajador San Isidro Labrador
comenzándose a llamar al “Pago” Tierras San Isidro. Con el tiempo se fueron perdiendo tierras, generándose el partido vecino de Vicente López, San Fernando y San Martín.

Con la llegada del ferrocarril Mitre (Ramal Retiro-Tigre, mediados del siglo diecinueve), con parada en la Estación San Isidro, comenzó a tomar forma y cambió su perfil arquitectónico. El partido presenta un rico Historial de Arquitectura tanto “De estilo” como “ No reflexiva” (vernácula y popular).

La Catedral de San Isidro ( estilo Neogótico) tiene un emplazamiento único, a modo de” isla”, es vista desde distintos ángulos. Un verdadero hito urbano. La plaza,con su reloj floral, el solado con sus ladrillos ( con la inscripción San Isidro), sus casas, en donde aún no existía la ochava, farolas y situaciones urbanas dignas de ser recorridas(miradores, estilos arquitectónicos en donde conviven lo Italianizante, Colonial, Historicista e industrial por un lado.

Por otro, hay una arquitectura “Barrial” con un sello Decó, Nouveau, y muchas veces mixturas difícil de clasificar. Sin olvidar las clásicas casa “Chorizo” tan enraizadas en nuestra memoria colectiva. No olvidemos la Modernidad. La casa OKS ( Repetto al 1200) Arq· Antonio Bonet, La iglesia de Fátima ( Av Libertador y Vte Lopez),Arq· Claudio Caveri y Eduardo Ellis, La casa Vilar ( Roque Saenz Peña y Ribera indarte),Arq· Antonio Vilar, por nombrar solo algunas.

San Isidro, un partido ligado a la propia historia de la fundación de Buenos Aires, merece ser recorrida con nostalgia y encanto, saber ver nuestra arquitectura es saber valorarla, respetarla y defenderla frente el asedio de la Posmodernidad.


Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto


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viernes, 5 de marzo de 2010

Momento de reflexión!


jueves, 4 de marzo de 2010

Calendario 2010 Cursos Finales Historia Arq·

CALENDARIO ANUAL 2010 CURSOS FINALES HISTORIA DE LA ARQ·

Arq· Rodolfo de Liechtenstein.



Subo el calendario anual 2010 Cursos Finales Historia de la Arq·, para una mejor logística de organización de mis clases y vuestros tiempos.

Como siempre, desde hace 25 años consecutivos, las clases de los tres niveles de Historia de la Arq· están bajo mi cargo, apoyándome en textos de autor, slides y pautas de cada cátedra.


FECHA 14 DE MAYO: Inicio 12 de Abril

FECHA 30 DE JULIO: Inicio 28 de Junio

FECHA 17 DE SETIEMBRE : Inicio 16 de Agosto

FECHA 17 DE DICIEMBRE: Inicio 8 de Noviembre


HORARIOS: Historia 1: 14-00hs a 16-00hs
Historia 2: 18-00hs a 20-00hs
Historia 3: 20-00hs a 22-00hs


FRECUENCIA: Cuatro veces a la semana (los Miércoles no hay clases)



NOTA: Se arman Cursos Intensivos los Sábados (3 hs cada clase) durante 4 Sábados. Ideal para quienes no puedan asistir al curso 4 veces a la semana. Cupo Mínimo : 5 alumnos!. Grupos y horarios a convenir.

NOTA 2: Clases particulares y grupales en horarios a convenir.
Recomiendo cerrarlas con anticipación! Ya que en ritmo de cursos, la frecuencia es constante.


LUGAR: Estudio San Isidro


La fecha de inicio es válida para la FADU-UBA, UP, UB, UAI,MORÓN, LA PLATA, CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO Y DISEÑO INSUSTRIAL.



Mail de Contacto: ( detalles+costo+formas de pago+ dirección)

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Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto

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sábado, 27 de febrero de 2010

"Vivienda en el Aire" Febrero 2010

Gratos momentos vividos en " Vivienda en el Aire", "26 de febrero 2010. Grupo de Gente rica en conceptos y ambiente agradable para reflexionar sobre Arquitectura,Urbanismo y actualidad.

Abrazo fuerte al equipo!

Rodolfo de Liechtenstein
Arquitecto